一人グラフィックトライアル

去年の11月頃、初めてシルクスクリーンに挑戦してみた。
どうも普通のオフセット印刷やインクジェットに物足りなさを感じていて、印刷物というよりは版画に近い形で作品を作りたいなと思っていた。

印刷についての知識がない人に簡単に説明します。

オフセット印刷はいわゆる世の中に溢れる一般の印刷物に使用され、チラシや雑誌など、ほとんどがオフセット印刷。大量印刷するのに向いている。
C（シアン＝濃い水色）M（マゼンタ＝濃いピンク）Y（イエロー）K（ブラック）のインキの網点で構成される。

インクジェットは個人で利用する家庭用プリンターなどが一般的で、少数印刷するのに向いている。品質はピンからキリまであるが、最近はプロ写真家向けの機種もあり、非常に仕上がりがきれいだ。CMYKだけでなくグレーインクやオレンジ、グリーンインクなど搭載しているものもある。

シルクスクリーンはよくTシャツに印刷する方法として知られている。濃厚なインクの質感が出る。基本的に手仕事で刷るため、刷師の技術によって品質が変わってくることもある。版画としても使用される。


今まではインクジェット中心で作品を作って来たが、インクジェットの弱さというか、他のデジタル印刷にも共通していることだが、インクの厚みが薄く均一でいかにもデジタルって感じがして作品としては少し面白みに欠けるなあと薄々感じていた。色数も限られてるし蛍光色とかメタリックカラーとかそういった特色的な色を使いたいと思った時、インクジェットでは実現出来ない（メタリックカラーをプリント出来るプリンタは実は存在するがそれはひとまず無視）。その辺の弱点をうめる為にシルクスクリーンを組み合わせてはどうかと思いついた。

しかし、今回はまだインクジェットとシルクスクリーンを組み合わせることはしていない。
シルク初心者としてまず手始めに、小さな版で実験することにした。

グレーの画用紙に白と黒のペンで描いた原画をスキャンする

ハイライトの部分、影の部分をパソコン上で分解してそれぞれ版を作った。

色々試してみたが、いくつかピックアップして載せてみる。

紙：グレー　ハイライト部分：金　影部分：青

紙：ライトグレー　ハイライト部分：蛍光グリーン　影部分：ライトブルー

紙：グレー　ハイライト部分：蛍光レッド　影部分：青

紙：ライトグレー　ハイライト部分：蛍光グリーン　影部分：蛍光オレンジ

紙：グレー　ハイライト部分：蛍光グリーン　影部分：蛍光ピンク

紙：グレー　ハイライト部分：シルバー　影部分：蛍光ピンク

紙：黒　ハイライト部分：シルバー　影部分：なし

紙：ホログラムシート　ハイライト部分：地　影部分：蛍光ピンク　背景：赤

別角度

紙：ホログラムシート　ハイライト部分：地　影部分：蛍光ピンク　背景：白

紙：ホログラムシート　ハイライト部分：地　影部分：蛍光オレンジ　背景：白

紙：ホログラムシート　ハイライト部分：地　影部分：蛍光ピンク　背景：白

紙：千代紙のような質感のキラキラ光る紙　ハイライト部分：地　影部分：蛍光グリーン　背景：白

紙：ホログラムシート　ハイライト部分：地　影部分：蛍光ピンク　背景：青

紙：オーロラシート　ハイライト部分：地　影部分：蛍光ピンク　背景：青

紙：蛍光オレンジ　ハイライト部分：黄　影部分：赤

紙：蛍光オレンジ　ハイライト部分：黄　影部分：青

紙：蛍光ピンク　ハイライト部分：黄　影部分：シルバー

実物とパソコンのモニターで見るのと大分違うが、いちいち細かく色調整してアップするのも面倒なんでこれで勘弁。

今回の実験の目的としては、単純にシルクスクリーンに慣れるのが一つ。もう一つはデッサンとしての秩序が保たれているバドミントンのシャトルの絵を、ハイライト部分と影部分と背景部分を全て切り離して考えて、再構成することでどんな効果があるのかということを確かめたかった。

まあアンディ・ウォーホルや先人たちがやってきたようなことを自分の手でやってみただけで、少し違う部分と言えば写真を使わずに、背景との絡みのある手描きデッサンを使ったということでした。

以上、一人グラフィクトライアルでした！

HAPPY NEW YEAR 2015

すっかり更新をさぼっていましたが、
2015年もスタートしてしまいました。

今年の年賀状。
インクジェットプリンターで出力してから、
金色をシルクスクリーンで刷った。

最初線画が細すぎて、
一度刷っただけで版が目詰まりしてしまい、
ほとんどまともに刷れなかったので、
線画を少し太めにして版を作り直し。
金のインクも他の色のインクより少し粒子が荒いのだろうか、
インクが紙に均一にのりづらく、手こずった。

インクジェットのフラットでマットな優しい風合いと
シルクスクリーンの力強さがうまいことマッチしてくれた。

さて、今年も4月に展示をやります。
場所はおなじみ原宿ペーターズギャラリー。
また近くなったら告知します。


これからバドミントン初打ちに行ってきます。。

明日は去年初体験したシルクスクリーンの
実験結果を載せたいと思います。

 

ウエルカムボード2

中学校のバドミントン部の後輩で、ひときわ仲の良かった3人のうちの一人。
浪人時代は夏休みに合宿をしたり、大学時代は彼の大学の練習に参加させてもらい、合宿にも２回参加した。今いる社会人チームも彼の紹介で入った。
なんだかんだお世話になった。

チャラいところあるけど根は明るくていいやつ。

ようやく落ち着いたな。おめでとう。

上がプリント、下が原画。
原画の出来が良かったので、原画もプレゼント。

暴れ錦終了

月

 火

水

木

金

土

日

大学卒業してからしばらくグラフィックよりの作品を作っていたが、少し物足りなさを感じてきた。

パソコンの普及したこの時代、ちょっと技術とセンスがあれば簡単にデザインという行為が出来てしまう。そんな時代だからこそ、手描きに宿る生命力は、より価値を帯びてくるのではないかと。あと単純に絵を描くという行為そのものをもっと楽しみたかった。

そういうわけで、今回は観賞用の魚をがっつりペンで描き込んだ上でスキャン、パソコンで着色した。一週間をテーマにそれぞれの曜日のイメージを表現した。

何故全て手描きでやらないのかという疑問が今度は涌いてくる。

日本画を描くなら日本画家には敵わない。西洋画も然り。もうありとあらゆるアナログ的絵画表現はやり尽くされているのだ。

新しい平面表現を模索するにはやはりパソコンの存在が不可欠という結論に達した。

デジタルとアナログの融合が、新たな可能性を秘めている。そう信じている。

今回の展示でひときわ目を引いたのはまつなみ氏の作品。相変わらず意味不明だけど面白い、悪ふざけの延長のような作品。神田氏はグラフィカルな表現を控え、手描き風の落書き的作品が多かった。

あえて３人の作品をばらばらに展示したが、余り効果的ではなかったかな。

でも作品自体それぞれ面白く、見応えあったのではないかと。

自分のこれからの制作の方向性を考えさせられた展示でした。

ファインアートとしてのグラフィックの制作を続けて行きます。

 

暴れ錦

原宿ペーターズギャラリーで3月21日から26日まで展示をします。
お時間ある方は是非足を運んでください。

展示名：暴れ錦
作家：森下善行、まつなみゴリラオブゴリラ、神田智哉
日時：3月21日（金）〜３月26日（水）　12:00〜19:00
場所：ペーターズギャラリー

入場料など特にないので気軽に遊びに来てください。

去年と同じく、掛軸をベースにしていますが、規格外のファンシーマッスルクリエイターのまつなみ氏が参加しているので、今回はちょっとはじける予感がします。

なので展示名は「暴れ錦」 

DMはコラージュを得意とする神田氏に作成を依頼しました。
いい感じにはじけている気持ちのいいDMになりました。
受け取ってもいいよという方はメッセージをください。

僕自身の作品は、特に暴れているわけではありませんが、
いい感じに仕上がってきています。


是非おこしやす。

2014年

あけましておめでとうございます。
プリンターで出力したものと大分イメージが違うな。
今年はパソコンに頼りつつも手描きベースで作品を作っていきたいと思います。

3月にまた原宿で展示やります。

よろしくお願いします。

肖像画

版画風に肖像画を描いてみた。
背景に使っているオーロラシートが思いがけず面白い効果を生み出してくれた。
角度によって不思議なほど色が変わる。透明になったり不透明になったりする。

なんか、アメリカインディアンの族長の様な雰囲気になってしまった。